Stagione 2010-2011 del Teatro Quirino di Roma. Primo teatro di prosa

In questo numero

→ Musica

IUC. Eberle e Várjon fra rapsodia e sonata
Articolo di:
Teo Orlando
Il concerto che la IUC ha ospitato martedì 31 marzo 2026 nell’Aula Magna della Sapienza, affidato a Veronika Eberle e Dénes Várjon, aveva un disegno programmatico di rara intelligenza: due rapsodie di Bartók, alternate a due sonate di Ludwig van Beethoven e di César Franck, con una disposizione quasi a "canone inverso": ossia, la prima rapsodia di Bartók viene posta all'inizio, a introdurre Beethoven, mentre la seconda a metà, come preludio simbolico a Franck. Simbolicamente, costituiscono, le quattro composizioni, una piccola storia del duo per violino e pianoforte fra Vienna, Budapest e Parigi: dalla Rapsodia n. 2 BB 96a SZ 89 di Bartók si passava alla Sonata op. 47 “A Kreutzer” di Beethoven; dopo l’intervallo, era il turmo della Rapsodia n. 1 BB 94a SZ 86 e della Sonata in la maggiore di César Franck.

→ Cinema

Antartica. Una storia nei ghiacci
Articolo di:
Antonella D'Ambrosio
Presentato in anteprima, nella sezione Rosso di sera, al 17° BIF&ST, il festival che si tiene a Bari nel mese di marzo, Antartica. Quasi una fiaba, è un’opera prima di Lucia Calamaro, drammaturga di fama internazionale, vincitrice di tre Premi Ubu.

→ Arte

Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto. La stagione dell'Abbraccio
Articolo di:
Daniela Puggioni
Il 27 marzo scorso è stata presentata a Spoleto da Roberto Calai, Presidente del Teatro Lirico Sperimentale, ed Enrico Girardi, Direttore artistico Teatro Lirico Sperimentale, l’80a a Stagione lirica del Teatro Lirico Sperimentale, che si svolgerà dal 6 agosto al 28 settembre, in programma tre prime rappresentazioni assolute, quattro nuovi allestimenti e una serata liederistica.

→ Teatro

Teatro Bibiena di Mantova. Il Quartetto Hermès ricorda Alfred Brendel
Articolo di:
Giulio Migliorini
Nella serata di inizio primavera - il 24 marzo 2026 alle ore 20:30 - accanto allo schiudersi delle gemme nei parchi della città Virgiliana, l’intenso canto strumentale del Quartour Hermès - Omer Bouchez ed Elise Liu ai violini, Manuel Vioque-Judde alla viola, Yan Levionnois al violoncello - e del pianista Kit Armstrong, risuona nella sala a campana del Teatro Bibiena, e gli attenti spettatori vanno col pensiero al verde ancestrale della campagna di Leoš Janáček, alla Stimmung romantica dell’elaborata Primavera schumanniana.

→ Libri

Giancarlo Bidoli. Il fantastico morale di Prima del grido
Articolo di:
Teo Orlando
C’è una letteratura italiana contemporanea che ha paura di quasi tutto ciò che appartiene alla migliore tradizione letteraria: e non è solo una questione di stile, ma anche di visionarietà, di uso dei simboli e delle metafore, e perfino della frase che voglia avere un respiro sintattico articolato. Ai periodi lunghi e ai versi ben scanditi preferisce il bozzetto, l’autofiction da corridoio, il minimalismo scambiato per pudore, la cronaca privata travestita da profondità. In questo panorama spesso denutrito, Prima del grido di Giancarlo Bidoli arriva come un libro inattuale nel senso migliore del termine, ossia quello consacrato da Friedrich Nietzsche nelle Considerazioni inattuali (Unzeigemässe Betrachtungen, 1876): non perché guardi indietro per passatismo, ma perché osa ancora affidare alla scrittura un compito forte, quasi antico, cioè dare figura all’invisibile, al perturbante, al dolore, alla colpa, al desiderio di redenzione. Già il titolo è programmatico: Prima del grido (che evoca il celebre quadro di Edvard Munch, 1893): c’è la soglia, il tremore, l’istante in cui la parola non è ancora esplosa ma si è già caricata di tutta la sua necessità. E Bidoli sembra abitare proprio quella zona: non l’urlo liberatorio, ma la pressione che lo prepara.

Stagione 2010-2011 del Teatro Quirino di Roma. Primo teatro di prosa

Geppy Glejeses, Presidente del Teatro Quirino di Roma ha presentato la nuova stagione del teatro come vittoria di una grande battaglia: “Nessuno scommetteva su di noi”, invece il Quirino, non solo ha avuto una stagione di successi ma è stato riconosciuto come il primo teatro di prosa in Italia per numero di spettatori e questo conferma il successo del passaggio da pubblico a privato.

Le iniziative imprenditoriali non finiscono qui e l’avvio di un vero e proprio ristorante diretto da Procopio con annessa biblioteca libera e gratuita per tutti, ha assicurato un incremento delle presenze anche diurne. Le rassegne più sperimentali di MAD Revolution e quella di Quirino Autogestito a cura di Marianella Bargilli hanno presentato spettacoli come Dignità Autonome di Prostituzione, riempiendo il teatro di giovani proposte ed altrettanto giovani spettatori.

Il programma 2010-2011 offre una varietà di proposte: da I pugni in tasca, dall’omonimo film di Bellocchio diretto in teatro dal figlio Piergiorgio con Ambra Angiolini, a L’appartamento di Billy Wilder con Massmo Dapporto e Benedicta Boccoli. Una presentazione a rischio sarà quella invece di Una notte a Tunisi con Alessandro Haber e Monica Scattini per l’argomento scottante di Craxi e la sua ultima stagione da latitante. Giorgio Albertazzi presenta Picasso tra erotismo ed estasi, tratto dal testo del pittore Il desiderio preso per la coda, ricco di “sapiente anarchia” come dice Albertazzi. Il berretto a sonagli riporta Pirandello con Pino Caruso che si lancia in battute mordaci: “Il teatro d’avanguardia è di domani, peccato che te lo fanno vedere oggi!” e poi: “Chi non va a teatro è privo di difese immunitarie”.

In apertura di stagione Glejeses porterà Lo scarafalietto di Scarpetta con Lello Arena e Marianella Bargilli mentre l’operetta torna a teatro con La vedova allegra della Compagnia Corrado Abbati, seguendo le richieste dal pubblico. L’Arena di Verona presenterà due balletti: Il corsaro e Al ballo della Grand Opera. Bonacelli con Il malato immaginario di Molière è seguito da Massimo Ranieri con uno spettacolo musicale e torna Dona Flor e i suoi due mariti con la regia di Emanuela Giordano. Alessandro Gassman invece presenta Roman e il suo cucciolo. Da luglio le prove saranno aperte al pubblico come tutto il teatro.