Articolo di:Livia BidoliL'Accademia Nazionale di Santa Cecilia è giunta, grazie alla direzione e allo sprone musicale del Maestro Daniel Harding, a Siegfried, seconda giornata della tetralogia wagneriana di Der Ring des Nibelungen (L'anello del Nibelungo). Cast d'eccellenza, con Siegfried interpretato dal tenore americano Clay Hilley e Wotan da Michael Volle; Brünnhilde da Elisabet Strid e Mime da Wolfgang Ablinger-Sperrhacke. Nelle tre serate del 21, 24 e 27 ottobre scorso, la Sala Santa Cecilia è stata penetrata da un intenso e vasto stuolo di wagneriani.
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Olio appena franto e vino novello, antiche cantine scavate nel tufo, taverne, rievocazioni storiche e il patrimonio di uno dei borghi della Tuscia viterbese: per due fine settimana, dal 6 all’8 e dal 13 al 15 novembre 2026, Vignanello torna a celebrare i prodotti e le tradizioni del territorio con la XXVI Festa dell’Olio e del Vino Novello. L’evento è patrocinato dal patrocinio del Ministero della Cultura, dalla Regione Lazio e dal Comune di Vignanello.
Il 7 novembre torna alla IUC il pianista tedesco Alexander Lonquich, questa volta in formazione cameristica d’eccezione insieme a grandi solisti della scena internazionale, il violinista Ilya Gringolts richiestissimo solista nel grande repertorio orchestrale e dedicatario di opere contemporanee, il violoncellista Enrico Bronzi, fondatore del Trio di Parma e professore al Mozarteum di Salisburgo, il clarinettista Tommaso Lonquich, oltre che musicista virtuoso, psicanalista e pedagogista, e la flautista Irena Kavčič, primo flauto dell’Orchestra della Radio Slovena.
Il Festival di Musica Sacra nelle Basiliche del Celio, patrocinato dal Municipio I di Roma Centro, giunge nel 2026 alla sua tredicesima edizione. Con la direzione artistica del M° Mario Bassani, la rassegna propone un articolato itinerario concertistico a ingresso libero all’interno di alcune tra le più affascinanti e venerabili basiliche e chiese romane, offrendo al pubblico un’esperienza d’ascolto in cui la produzione musicale antica e sacra risuona nell'acustica e nell’architettura dei luoghi storici per cui è nata.
Si svolgerà dal 6 novembre al 20 dicembre la 63ª edizione del Festival di Nuova Consonanza, quest’anno dal titolo “Tempo” secondo capitolo della trilogia “Spazio - Tempo - Suono” nella quale si articolano le edizioni dal 2025 al 2027. Una riflessione, voluta da Paolo Rotili presidente della storica associazione romana dedita alla musica contemporanea, sulle diverse modalità con cui la musica d’oggi interpreta e rappresenta il rapporto tra memoria, innovazione, tecnologia e creatività artistica.
La contemporaneità attraversa l'intera stagione dell’Istituzione Universitaria dei Concerti in piena continuità con una vocazione che appartiene alla sua storia fin dalla fondazione. In questo solco si inserisce, il 3 novembre, alle 20,30 in Aula Magna, la prima esecuzione alla IUC di Au Revoir, progetto di Luca Pincini per violoncello ed elettronica, con la regia del suono di Fabio Venturi.
Ventidue poesie, altrettante composizioni, un mosaico di lingue, suoni e testimonianze che attraversano le grandi contraddizioni del Novecento, trasformando la musica in uno strumento di coscienza politica e partecipazione civile. Nel centenario della nascita di Hans Werner Henze (1926-2012), tra le figure più originali e anticonformiste della musica europea del secondo Novecento, Romaeuropa Festival e Accademia Nazionale di Santa Cecilia presentano Voices.
Tre grandi protagonisti della coreografia mondiale, tre linguaggi unici e un percorso musicale fra Debussy e Stravinskij. Dal 27 ottobre all’8 novembre il Teatro dell’Opera di Roma ospita Goecke / Robbins / Bausch, secondo Trittico Contemporaneo della stagione 2025/26 che conferma l’attenzione della Direttrice del Corpo di Ballo Eleonora Abbagnato e della Fondazione romana verso il dialogo continuo fra stili e forme della danza.
«Falstaff non è una commedia su un vecchio che fallisce, ma sull'umanità stessa: sulle nostre illusioni, sui nostri desideri, sulle nostre debolezze e sul nostro instancabile tentativo di trasformare il breve miracolo della vita in qualcosa di significativo». Così la regista tedesca Tatjana Gürbaca descrive l'ultimo capolavoro di Giuseppe Verdi, che mette in scena a partire da domenica 11 ottobre alle ore 19.00 al Teatro dell'Opera di Roma, in una nuova produzione che segna il suo debutto assoluto in Italia dopo i successi ottenuti nei principali teatri europei, da Berlino a Vienna, da Amsterdam a Zurigo.
Giovedì 5 novembre alle ore 19:30 (con repliche venerdì 6 novembre alle ore 20 e sabato 7 novembre alle ore 18), la Sala Santa Cecilia (Auditorium Parco della Musica) accoglierà sul palco il direttore britannico Alexander Soddy, alla guida dell'Orchestra e del Coro di Santa Cecilia. Ad affiancare le compagini ceciliane – con il Coro istruito dal Maestro Andrea Secchi – ci sarà il soprano francese Elsa Benoit, voce solista della serata.
Il Teatro dell’Opera di Roma apprende con profonda commozione della scomparsa del Maestro Gabriele Ferro (Pescara, 15 novembre 1937 – Palermo, 29 ottobre 2026), tra i protagonisti della direzione d’orchestra italiana e internazionale.
